Chi sono

Sono un musicista diplomato in pianoforte, direzione di coro e musica polifonica rinascimentale, arrangiamento, orchestrazione jazz e composizione.

La mia storia

Sono nato a Cesena, nella “Libera Terra di Romagna”, nel solstizio d’estate, il 21 giugno 1965. Ho respirato musica sin da piccolo. Mio padre dirigeva la sua orchestra “Il Liscio di Romagna” e posso assicurare che suonare musica popolare romagnola nelle sale da ballo, rigorosamente dal vivo senza alcun ausilio da parte dell’elettronica, è una cosa seria, parecchio impegnativa.

Avevo quindici anni quando da studente del Conservatorio di Cesena ho iniziato a suonare nell’orchestra di liscio. Ricordo l’inquietudine al pensiero che l’attività nelle balere venisse a conoscenza dei miei insegnanti, i quali, con ogni probabilità, avrebbero deplorato il mio comportamento. Eppure è stata la mia prima vera esperienza di musica. Oggi mi sento orgoglioso e riconoscente per gli insegnamenti ricevuti. Grazie a questa esperienza ho scoperto il significato di “imparare il mestiere in bottega”, ho fatto mio il concetto e mi segue da tutta la vita.

Nel corso degli anni ho conseguito i diplomi di Pianoforte, Composizione, Direzione di Coro e Musica Polifonica Rinascimentale, Arrangiamento e Orchestrazione Jazz presso i Conservatori di Piacenza e Bologna.

Ancora studente del Conservatorio G.B. Martini di Bologna, nel 1992 ho avviato il mio primo progetto musicale importante: la Moon Cin Jazz Orchestra, una ventina di musicisti, amici e amici di amici, riuniti a suonare musica jazz swing degli anni ’30 e ’40.

Oltre a suonarvi, dirigevo e scrivevo gli arrangiamenti: davvero un’altra prodigiosa “bottega”, dove affinare il mestiere del capobanda. Con questa formazione nel 1997 registrammo il disco “Enjoy the Moon”.

L’attività concertistica che ne è seguita ha portato ad alcune importanti collaborazioni, cito ad esempio quella con il M° Diego Dini Ciacci e Fabrizio Meloni, primo clarinetto dell’Orchestra Filarmonica della Scala, con i quali abbiamo proposto il programma “Ebony Concert” di Igor Stravinskij e anche la mia prima composizione in linguaggio contemporaneo “d’ampio respiro”, il “Concerto Grosso for Clarinet”. È stato l’inizio di un lungo e meraviglioso viaggio.

Nel corso degli anni le attività svolte sono state principalmente mirate ad arrangiamenti, orchestrazioni e direzione d’orchestra, senza trascurare mai la composizione, che ha sempre rappresentato una parte fondamentale nella mia dimensione artistica, nonché il ruolo di pianista, sia solista che componente integrante in molte e disparate formazioni.

Collaborazioni

Le collaborazioni che si sono sviluppate mi hanno dato la possibilità di far crescere amicizie che sono andate oltre il semplice rapporto di lavoro, mi riferisco in particolare a quelle con Michele Centonze, Luciano Pavarotti, Vinicio Capossela, Danilo Rossi e Giuliano Sangiorgi, pur senza trascurare, grazie ai tanti generi musicali frequentati e alle competenze multidisciplinari che mi caratterizzano, i tanti artisti con cui ho lavorato fra i quali ho il dovere e il piacere di ricordare secondo vari ambiti:

Classico

  • Mario Brunello
  • Andrea Giuffredi
  • Andrea Griminelli
  • Gianluca Littera
  • Fabrizio Meloni
  • Federico Mondelci
  • Mario Marzi
  • Andrea Lucchesini
  • Stefano Bezziccheri

Jazz

  • Bobby McFerrin
  • Paolo Fresu
  • Fabrizio Bosso
  • Gianni Basso
  • Guido Pistocchi
  • Massimo Moriconi
  • Gianni Cazzola
  • Luciano Zadro
  • Gabriele Mirabassi
  • Renato Sellani
  • Bruce Forman

Pop

  • Negramaro
  • Biagio Antonacci
  • Laura Pausini
  • Emma
  • Raphael Gualazzi
  • Tricarico
  • Motta
  • Giovanni Truppi Giovanni Caccamo
  • Amii Stewart
  • Antonella Ruggero Arisa
  • Malika Ayane

Teatro

  • Marco Paolini
  • Stefano Benni
  • Giobbe Covatta
  • Teatro delle Albe
  • Mogol assieme a Monia Angeli

Vari

  • Taketo Gohara
  • Tom Sinatra
  • Giovanni D’Amore
  • Remo Anzovino
  • Festival di Sanremo
  • Festival Palermo Classica